Cuando se estrenó “ Watchmen ” en 2009, el título oficial de “La adaptación cómica a la pantalla más esperada” cambió inmediatamente a la legendaria The Sandman de Neil Gaiman . Después de muchas paradas y comienzos, incluida una versión cinematográfica producida por Joseph Gordon-Levitt que estuvo bastante cerca de la producción, finalmente estamos aquí: «The Sandman» ha llegado oficialmente como una prestigiosa serie de televisión de gran presupuesto en Netflix, con Gaiman. él mismo como uno de los productores y escritores del programa. Innumerables fanáticos acérrimos del material de origen sin duda están tentados a pensar hoy: «Lo logramos».
¿Pero lo hicimos?
Porque el serie de cómics de Sandman trata, en esencia, sobre la naturaleza misma de las historias, uno no puede evitar divertirse al ver que revisar esta nueva iteración se convierte en un debate sobre la naturaleza misma de la adaptación de las historias. En términos estrictamente narrativos, «The Sandman» de Netflix es una adaptación tan fiel del material original como podría imaginarse razonablemente. Si eso es algo bueno o no, es una prueba de fuego para lo que cualquier espectador quiere de una adaptación.
“The Sandman” cuenta la historia de Dream (también llamado Morpheus e interpretado por Tom Sturridge)), la personificación antropomórfica del señor de los sueños y gobernante de The Dreaming, una tierra fantástica de historias y posibilidades donde todos pasamos un tercio de nuestras vidas. Originalmente comenzó como una serie de DC Comics en 1988, y duró 75 números antes de terminar en 1996, convirtiéndose en una de las primeras series en curso de DC o Marvel en terminar únicamente por una decisión creativa en lugar de una motivada por las ventas. Durante los ocho años de la serie, ayudó a lanzar el amado e influyente sello Vertigo en 1993 (para el cual se convirtió en el título principal), y se convirtió en la primera serie de formato largo de DC o Marvel en tener todos los números recopilados en novelas gráficas ( un cambio incalculablemente importante en el modelo de negocio de los cómics). «The Sandman» finalmente se recopiló en diez libros, y la primera temporada de la serie de Netflix adapta los dos primeros volúmenes,Preludios y Nocturnos y La casa de muñecas .
Al principio de la serie de cómics, antes de que comenzara a escribir más para el panorama general de la serie en su conjunto, Gaiman era conocido por crear increíbles números individuales, y dos de los capítulos más queridos son «El sonido de sus alas» (número n.° 8) y “Hombres de buena fortuna” (#13). Ambas historias son conversaciones de larga duración entre Dream y alguien importante para él; en el primero, es su hermana Muerte; en el último, es su amigo Hob Gadling. Ambos problemas son maravillosos y se ganan por completo su estatus legendario. Y ambos están adaptados casi página por página, palabra por palabra, en el sexto episodio del programa. Eso no es bueno.
Al principio de la serie de cómics, antes de que comenzara a escribir más para el panorama general de la serie en su conjunto, Gaiman era conocido por crear increíbles números individuales, y dos de los capítulos más queridos son «El sonido de sus alas» (número n.° 8) y “Hombres de buena fortuna” (#13). Ambas historias son conversaciones de larga duración entre Dream y alguien importante para él; en el primero, es su hermana Muerte; en el último, es su amigo Hob Gadling. Ambos problemas son maravillosos y se ganan por completo su estatus legendario. Y ambos están adaptados casi página por página, palabra por palabra, en el sexto episodio del programa. Eso no es bueno.
Cuando Gaiman elaboró estas historias a fines de la década de 1980, todo lo relacionado con su escritura se basó en encajarlas en un cómic de 24 páginas. Si «The Sandman» hubiera tenido, digamos, 40 páginas por número, uno puede suponer que estas conversaciones podrían haberse desarrollado aún más. Y eso es lo que debería haber sucedido en la serie de televisión, que absolutamente tuvo el tiempo y el espacio para volver a imaginar estas conversaciones para un medio diferente. Pero ni siquiera lo intentaron. En lugar de eso, Gaiman y su equipo de escritores y productores apostaron, dando a cada conversación una adaptación casi literal y desviándolos a ambos al mismo episodio del programa en lugar de darle a cualquiera de los dos la reinvención ampliada que se merecían.
Esto es especialmente frustrante en el caso de la historia de Hob Gadling. Hob es un plebeyo que Dream conoce en un pub inglés en 1389 y le otorga la inmortalidad después de escuchar a Hob alardear ante sus amigos de que no tiene intención de morir. Luego, el problema muestra a Hob y Dream reuniéndose en el mismo pub cada cien años cuando Dream le pregunta si quiere seguir viviendo. En la historia cómica original, la reunión de cada siglo tenía que resumirse en unas pocas páginas, y la mayor parte de sus conversaciones, presumiblemente, se quedaron en el suelo de la sala de montaje. En una entrevista para el libro de 1999 The Sandman Companion , Gaiman incluso admitió que estaba triste por terminar el tema, y que le hubiera encantado continuar las conversaciones entre Dream y Hob “indefinidamente”.
Bueno, este espectáculo era su oportunidad, y Gaiman podría haber usado el tiempo y el espacio extra otorgados por un medio diferente para mostrar más de lo que Dream and Hob discutieron a lo largo de los siglos. Pero, en cambio, Gaiman y sus compañeros showrunners optaron por no cambiar nada de la historia cómica de 24 páginas. Su millaje puede variar con eso.
Así es principalmente como ocurre con los primeros seis episodios de la serie de Netflix. Debido a que muchos de los primeros números de la serie de cómics eran problemas de botellas, cada uno de ellos se adapta demasiado fielmente a los episodios de botellas del programa. Y aunque los últimos cuatro episodios tienen más flujo y continuación, siguen siendo bastante militantes siguiendo los cómics. Claro, hay algunos cambios, pero la mayoría de ellos son solo el programa que elimina los intentos de la serie de cómics de encajar en el Universo DC más grande de la época, como las apariciones especiales de John Constantine, Etrigan the Demon y Martian Manhunter, o un problema que se ambientó parcialmente en Arkham Asylum. Para decirlo de otra manera: el programa no cambió casi nada de lo que no necesitabacambiar. Y eso es una lástima, porque «The Sandman» es esencialmente una historia sobre la naturaleza de las historias, y las historias cambian con el tiempo. Los narradores cambian con el tiempo. Gaiman ciertamente no es el mismo escritor ahora que lo era en 1988, pero este programa actúa como si lo fuera.
Para ser justos, «The Sandman» tiene mucho a su favor fuera de sus opciones narrativas (o la falta de ellas). En casi todos los sentidos, excepto en la escritura, está muy bien hecho. El elenco, en particular, es uniformemente excelente, y Sturridge es perfecto como Dream. Boyd Holbrook , Jenna Coleman , Gwendoline Christie , Kirby Howell-Baptiste , David Thewlis , Patton Oswalt, y Vivienne Acheampong también son particularmente maravillosos como personajes secundarios bastante importantes, y es bueno que varios de esos roles fueran elegidos para mostrar mucha más diversidad que la que se presentó en la serie de cómics. La partitura y el diseño de producción también son muy buenos, y ciertamente parece que Netflix le dio el presupuesto y los recursos que necesitaba. Pero la televisión es el medio de un escritor y, a pesar de que Gaiman codirige el programa con otros dos escritores veteranos conocidos por su aclamado trabajo en adaptaciones de cómics : David S. Goyer (quien coescribió la trilogía » The Dark Knight «) y Allan Heinberg (quien coescribieron “ Wonder Woman ” de 2017—aparentemente todos abordaron su trabajo como una transcripción glorificada.
¿A las personas que no han leído o no les importa el material de origen les gustará esto? No parece probable. Si bien es un poco difícil describir qué es «The Sandman», es bastante fácil decir qué no es. No es especialmente aterrador y probablemente no atraerá a los fanáticos del terror que no han leído el cómic. Tiene muy poca acción, poca violencia o gore, prácticamente nada de comedia, nada de sexo o desnudez, y nada de elementos de fantasía «geniales» como esgrima o dragones (aunque hay una gárgola bebé muy tierna). En otras palabras, todo lo que ayudó a atraer a los espectadores ocasionales a «Game of Thrones» y, finalmente, les permitió engancharse a la historia, está completamente ausente aquí. Y en el otro extremo del espectro, el programa es demasiado obviamente un trabajo de fantasía y cultura nerd para atraer a los espectadores que solo buscan el próximo gran drama para adultos.
Entonces, ¿para quién es «The Sandman» en realidad? No hay evidencia de que se haya prestado atención o consideración para atraer a las personas que aún no son fanáticos acérrimos del material de origen. Y en cuanto a esos intransigentes, ¿quieren o necesitan ver cómics que probablemente hayan leído varias veces, esencialmente regurgitados de la pantalla del televisor? Para algunos fanáticos, la única buena adaptación es una textual. Pero eso no describe a todos los fanáticos, y presumiblemente más de uno se cansará de lo poco imaginativo, lo tristemente inimaginable que es realmente esta serie de sueños.
Toda la temporada proyectada para su revisión. Estreno en Netflix el 5 de agosto